简述高行健在戏剧艺术探索上的主要成就。
在新时期戏剧的艺术探索过程中，他是一个坚持时间最长，并且兼具了理论与创作实践双重能力的作家。在话剧写作领域，高行健以《绝对信号》等作品奠定了他在探索戏剧中不可替代的位置。同时，在理论方面，他的《现代小说技巧初探》《现代戏剧手段初探》也显示了不俗的眼光。他的每部剧作从创作方法、表现形式到戏剧格式上都有所不同，变化和变化中的创造是高行健话剧写作的一个准则。引人注目的是剧作新颖的形式意味，这首先表现在它打破了传统戏剧的线性结构，将原来那种情节上的封闭进程(“发生一发展一高潮一结局”的流向)改为一个过去、现在、未来交叉重叠、多维并举的演进过程，这个过程是借助于想象、回忆、独白、心理展示等多种方式完成的。其次，演出过程中使用“小剧场”的演出方式，即将舞台安置在观众中间，演员可以在观众席和舞台之间来回走动，这在一定程度上打破了“第四堵墙”，大大缩短了演员与观众的距离。《车站》则更为典型地运用了荒诞派戏剧的艺术表现方式。就高行健个人而言，在戏剧创新的道路上又走上了一个新的层面。《车站》的情节更为淡化，呈现出一种散文化的状态；这部剧作的另外一个特点是人物性格刻画不再是话剧表现的主要任务。所谓的人物形象，在剧中不过是某个具体身份、职业和声音的符号，通过这些信息传达的是对社会与人的整体观照，这一观照以复杂、多维的形态，隐喻在出场的角色行为与角色言语中。在高行健所有的戏剧作品中，《野人》应该说是最为成熟的一部，它是多声部哲理剧的一个典范。《野人》即是作者从不同侧面出发，对现实和历史作出的一次多角度、多方向的思考，正如他自己在关于演出的建议与说明中所指出的，剧作是将几个不同的主题交织在一起，构成一种复调，又时而和谐或不和谐地重叠在一起，形成某种对位。《野人》的结构庞杂而开放，舞台表现技巧大胆新颖，其中融入了歌舞、音乐、民谣、哑剧、说唱等多种手段，这一切使这部剧作更富艺术张力，也更具有艺术感染力。
